离经叛道——中国十大抽象主义画家

离经叛道——中国十大抽象主义画家

当大家都习惯于欣赏传统中国画，总是对国外的抽象艺术不甚了了，不懂的人是属于懵懂无知的状态，而一懂半懂的人则是觉得不屑一顾，认为只有中国传统才是最好的，而具有国际视野的艺术家会认识到，不能固步自封，优秀的文化不应该只是孤芳自赏，更应该是兼收并蓄，继承发展的。自西方艺术引进中国来，就对中国传统产生了巨大的冲击，从央美的“徐蒋体系”——素描速写，再到国美林风眠院长的抽象主义，何尝不是对中国传统的一种继承性发展，在这发展的历程当中，当然也不乏有着优秀的抽象艺术的先驱：

林凤眠(抽象艺术的奠基者)

林风眠（1900年11月22日—1991年8月12日），本名绍琼，字凤鸣，后改名风眠，广东省梅县人，中国近现代画家、艺术教育家，国立艺术院（现更名为中国美术学院）首任院长。

我认为林风眠可以称为中国当代抽象艺术的奠基者，他培养出了“留法三剑客”，即吴冠中、朱德群以及赵无极。林风眠当时的画风太过于前卫，以至于在那个年代没有人认为他的画好甚至他还被拿出来“批判”，说他已经离经叛道，毁坏了传统中国画，但是历史不会淹没一个有才华的人，事实证明了林风眠是我国极其优秀的美术创作者。林风眠的画融汇并拓展了中西的语言构架，那饱满有张力的构图、自然灵动的笔意、如梦似幻的色彩，其中既有油画的浓郁鲜亮，又兼水墨的清雅灵动。在人文层面上，无论是孤独、清寂，还是空灵、活泼的审美取向，都是沿着自然生命的做不同角度的演绎，让人如痴如醉。

吴冠中 (笔墨等于零)

吴冠中（1919—2010），江苏宜兴人，当代中国绘画大师，杰出中国国画家，油画家，中国流艺术家，美术教育家。

吴冠中延续的国外“波洛克”的画风，即注重线条的运用。吴冠中有着很多让人大跌眼镜的言语，即“中国画笔墨等于零”“高手在民间”等一系列话语，让国人不禁重新审视当代传统国画的发展。吴冠中致力于油画民族化及中国画现代化之探索，坚韧不拔地实践着“油画民族化”、“中国画现代化”的创作理念，讲欧洲油画描绘自然的直观生动性、油画色彩的丰富细腻性与中国传统艺术精神、审美理想融合到一起；力图运用中国传统材料工具表现现代精神，并探求中国画的革新，形成了他独特而又鲜明的艺术特色。他的画是将西画的优点表现在中国画之中，他画的点和线，每一笔都包括了体面的结构关系，画中的点和线，不管是大点小点、长线短线，在运用上都是极其严格的。

赵无极(现代抒情抽象主义大师)

赵无极（Zao Wou-Ki，1920年2月1日 - 2013年4月9日）是一位具有国际影响力的华裔法国画家，以抽象表现主义风格而闻名。

赵无极的作品融合了东西方艺术的元素，将中国书法的笔触和西方抽象艺术的形式结合在一起，创造出独特的艺术风格。赵无极从西方现代艺术语境中汲取养分以进修自身，逐渐由具象走向抽象的意境世界。他更是被誉为“现代抒情抽象主义大师”。

朱德群（法兰西学院第一位华裔院士）

朱德群，1920年5月22日生于安徽萧县白土镇(时属江苏），2014年3月26日凌晨在巴黎去世，享年94岁。

朱德群运用油画画出了中国水墨画精神，他的作品水光天色，酣畅淋漓，狂放的笔触和极具韵律的色彩组合透出一种豪阔的气度。他创作出的画面仿佛进入高川河海的入口，飞溅的笔触是激荡的水花，再现了气吞山河的气势，幽冥中跳动的橙色微光犹如宇宙生命的最初光源，十分震撼。

以上四位都是不可置否的抽象画家，历史也盖棺定论评定他们已经载入史册，让我们先翻开这一页，看看当今还在世的抽象画派画家是否能够追随前人的步伐，引领当代中国抽象画的发展。

石齐(三象合一)

石齐（1939年9月13日-），福建人，是一位中国画家，擅长人物、花鸟、山水、书法和油画。他毕业于厦门工艺美术学院，并成为北京画院的专业画家和艺委会副主任。他的画风融合了具象、印象和抽象的元素，被称为“三象合一”。石齐曾获得联合国教科文组织等四个组织颁发的世界和平奖，以及法国卢浮宫艺术沙龙展金奖。

石齐在当下市场的表现十分耀眼，他也一直被称为“中国下一个吴冠中”。这都是因为他们独创的语言风格以及他们狂放不羁的个性，他们的画风都是在当代有着独到的意味，对传统的中国画也有着振聋发聩的冲击，但石齐并不完全是十足的抽象派主义者，他主张绘画艺术形态三象（具象、印象、抽象）并举，创立“三象合一”画风，他的画风还是有着传统中国画的身影。

邵戈(城市垃圾)

邵戈，1962年生于北京，满族，别署酣斋。1978年就读于北京市工艺美术学校。现为中国新水墨画院院长、文化部中国国际书画艺术研究会副会长、雅昌企业（集团）有限公司高级顾问。